影视圈里流传着一个段子:
上映《湄公河行动》前,
公安部一群大佬:不管你什么规定,什么审核,这部电影,必须给我上映
广电:好好好…
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上映《战狼2》前,
南京军区一帮大佬:不管你什么规定,什么审核,这部电影,必须给我上映
广电:好好好…
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上映《红海行动》前
海军一帮大佬:不管……
广电:好!贺岁档!给您排好了!《红海行动》
几乎完整还原战争场景,炮火连天、枪林弹雨、血肉横飞,
四五十款枪支,3万多发子弹,4个多月实景拍摄,1200多名群演。
海陆空,战斗场景一应俱全。
果然,枪杆子里出龙标!
然而大多数电影制作人准备拍摄电影前还得知道下面的这些雷区最好别碰,
一、主题:不可偏离国情
标准:一部影片的主题应该宣扬正确的价值观导向,不能跟国情脱离太远。即便是商业电影必然涉及的正反对立元素,也绝不能有邪能胜正的主题。
实例:审片委员会成员赵葆华点名评价《气喘吁吁》《无人驾驶》《无人区》等片有违此原则。
导演尔冬升的《窃听风云》原本想讲几个警察窃听到金融情报贪污腐败的故事,但内地投资商没有一个敢投,后来在剧本里加入廉政公署这条线,成功把主旨扭转成反贪腐,结果影片成功上映。
二、血腥:不能拍特写
标准:什么样的血腥场面才叫尺度范围内?电影局在审查时也会犯难,但会有一些模糊的标准,比如最好拍全景,不要有血淋淋的特写镜头。
实例:冯超的《绝命岛》里做了很多机关,比如地上全是高度旋转的风扇,演员被吊在半空,但是电影本身没有正面展示肢体的残缺、大量的血浆等画面。
导演:高群书在《风声》里设置了很多酷刑和血腥场面,不过他通过情节设置规避了风险,“这是为了表现英雄人物的意志”。很多香港或好莱坞B级片在中国受难是因为没有把场面的精神提升,仅仅是在做技术化的展示或视觉的展示。
三、鬼戏:只可心中有鬼
标准:其实无鬼已经成了所有内地恐怖片的共识,但“鬼”又是制造恐怖氛围的绝佳工具。于是,所有惊悚恐怖片导演都掌握了一个套路——只在心中有鬼。
实例:《画皮》是传统聊斋鬼故事,但最后搬上了大银幕,鬼就变成了狐妖。《京城81号》等一切号称有鬼的电影,其实最后都是源于主角的精神有问题,而鬼怪只是一场幻影。
导演:《荒村公寓》导演罗志良表示自己的电影都没有真正的鬼,只是相信寂寞的人内心是最恐怖的,一个人在家里面听到一些东西是最恐怖的,但你真正见到就不恐怖了。
四、涉警:须模糊作案细节
标准:我国的涉警作品,在电影局审查前,还需要获得公安部的批文方可拍摄和上映。涉警戏的审查则会细致到案件在哪一个地区、哪一个时间段发生,甚至办案手段是否符合国内情况等等。
实例:中国电影理论工作委员会委员赵宁宇曾爆料,“某电影准备立项了,结果题材涉及地区的几个人进京了,到××委抗议,这么拍就是侮辱我们。”
导演:高群书的《西风烈》讲述的是四个警探深入无人区抓捕外逃重犯的故事。不能暴露太多作案手段、不能过细展示杀人过程、还要尽量展示光明的东西,这些都是要注意的点。
五、情色:只拍脸部表情
标准:阖家观赏的电影三点不露是基本,这是国内导演都懂得一点。此外,就是不要把激情戏当成动作戏来拍,少展现过程,或以朦胧的手法呈现结果就可以了。
实例:尔冬升在《门徒》中,拍情色场面就是用两台固定机位,只拍男女演员的脸部特写。引起争议的《色戒》里的情色画面,在内地上映时也被剪得一点不剩。
导演:罗志良认为:电影里的情色场面不是为了露而露,我很赞同冯小刚对《非诚勿扰》里舒淇那场洗温泉戏的解释,就是一个身体象征,赎罪式的洗去过去的罪孽。
六、爆炸:不是哪里都能炸
标准:在动作片里,爆炸场面从来都是卖点之一。然而华语电影总是无法像好莱坞电影那样炸得血脉贲张、酣畅淋漓。除了投资所限外,国内影片并不是想炸哪里就炸哪里。
实例:《谍中谍3》引进到内地时,上海南京路上的飞车追逐场面均被删减,《变形金刚2》中同样在上海打斗的场面,引进后将涉及东方明珠的镜头全部剪掉。