20世纪10年代早期，一些故事片偶尔会采用正反打镜头的策略，而到了这个年代的后期，它已在美国长片中司空见惯。此后不久，正反打剪接为整个世界所采用。它至今仍是在电影与电视中最为普遍使用的技巧之一。

正反打常常用于人物对话以及表现人物与事物的关系，而正反打的形式多样性导致导演们写分镜时常常犹豫不决。选择太多，搭配太多，反而无从下手，就好比一个男人（正拍）想象自己的情人，她（反拍）清纯还是性感点，她骄傲点和我相配，还是谦卑点更让父母喜欢，我时而强势时而软弱，她该如何应变？实践证明，人有多重人格，我们要小心一点。斯皮尔伯格曾说他最害怕拍对话戏，因为处理的方法太多。笔者下面要从其他电影中简单分析一下正反打的运用。

1、内反打和外反打

内反打

外反打

构图上说它们最大的区别在于内反打是单人，而外反打具有过肩、过腰、过臀、过膝等属性。内容上说，内反打更注重每个画面里人物的情感，而外反打则同时展现了人物之间的关系。而运用更多的一种方法是相互结合，如下图。

这种反打方法有意识地区分了人物在某个话题里的轻重，并交代出某种关系。简单点讲，当我们的人物处于单人时（并没有过肩等），这个人物通常被我们认为在这个话题中处于"强势"，观众会更加关注他的情感冲突，而另一个人则属于推动话题进展的一方，观众更加关注他对另一个人的影响是什么。

在一个对话场景中，往往人物间会有很多不同的话题，于是在反打处理上，下个话题里，可能单人镜头的人物使用了过肩镜头，而过肩镜头中的人物变成了单人镜头，他们会完成一次甚至多次的轻重转换。这是最简单实用的人物对话拍摄技巧。下面是电影《闻香识女人》中关于上校奥自杀的片段。

2、反打的构图

大家都知道宽荧幕流行后构图的方式发生了巨大变化，带来了无限可能性，使得传统与新技术相互融合，但是其美学内容万变不离其宗。

1、上面这两组过肩反打镜头使用最基本的三分法构图，即主要人物占据屏幕的三分之二，而次要的占据三分一。宽荧幕和16:9屏幕都采用这种方法。主为主，客为客，非常明显。

2、上面这组反打是说明宽荧幕优势的典范。可以看到主要人物都是出于画面中央，视觉中心，这样一定程度上避免了切镜头时的画面跳跃，增加连贯性，突出视觉中心。这是宽荧幕电影中经常使用的构图方式。

3、上面这组反打是介于两者的一种过肩方法。两个演员在画面都占据了一半的空间，形成一种相互牵连相互制约，一条绳上的蚂蚱的暗示。

4、上面这两组反打是另一种居中反打。主要人物完全处于画面郑重，突出了很强的对立感、谈判感，这在黑帮片或者很多快节奏电影中经常看到。下面我想再举一下日本导演小津安二郎特别爱用的居中构图法的例子。

这是小津最出名的电影《东京物语》，在小津的大多数电影里他都偏爱这种居中构图法，而且多次出现人物对着镜头说话的现象。显然这是一种风格，据说小津的画面追求一种稳定和谐，且摄影机角度几乎离地三尺，总体上呈现出表达中心与视觉中心相吻合的构图法则。

有些人喜欢这种风格，有些人则不容易接受，总之，风格化的东西永远随着时代潮流在不断绵延，而常人所最能接受的东西也在时刻进行着微小的进步。