统考必考影评片目：《饮食男女》

影片信息

该片讲述了90年代台北都会，一位每周末等待三位女儿回家吃饭的退休厨师，面临的家庭问题与两代冲突。借由彼此的生活与冲突，建构出不同年龄层、不同职业的价值观，描述的两代关系。

获奖记录

奥斯卡金像奖最佳外语片提名

历年真题

赣南师范学院编导专业

暨南大学

饮食男女，人之大欲

——浅析《饮食男女》

在这个日新月异的社会中人人都有私欲，但爱却可以构建欲望与人情味之间的桥梁。影片《饮食男女》讲述了女儿们相继离开家庭与父亲之间发生冲突，从而产生了一系列家庭问题的故事。导演李安赋予影片深刻的寓意，揭示了人之大欲，人之本性，饮食能体现出人与人之间的隔阂与温情这一主题。影片极具东方色彩，是现实生活的写照也是传统家庭理念的一次颠覆，温情与爱在人心欲望中孕育而生。

人物：坚守家庭的灵魂

一个家庭需要一位核心人物，这个成员便是一家之魂，他的眼里有家，有家人，心中有情，有坚守。在《饮食男女》中，朱爸爸的二女儿朱家倩则是这个家庭中的灵魂人物。正如导演所说：“二女儿是扛起这部电影的人，她是家庭中最聪慧而叛逆的孩子，一眼看透家中虚伪，却又在家庭面临解体时承担一切。” 家倩冷静的性格造就了她正确的三观。对待家庭，她心系每位成员。面对家珍的冷态度，家倩却从没记恨过姐姐。她体贴父亲，为了照顾父亲宁可不去国外工作，家倩才是坚守这个家庭到最后的人。对待感情，一方面她拒绝了即将结婚却还愿意和自己发生性关系的前男友，另一方面因为发现了姐姐的秘密所以甘愿放弃和赵文瑄的恋情。家倩一直默默为这个家保留着顾忌，坚守着秘密，承受着压力。她是这个家中的灵魂。

而影片在父亲的形象塑造上也极为突出，耐人寻味。父亲思想观念先进，即使是忘年恋他也不在意别人的眼光，勇敢追求幸福。父亲给女儿们晒内衣时细小的皱眉动作，折射出了自己其实也不安于现在的生活状况，父亲实则同样想离开这个家庭。“人生不能像做菜,把所有的料都准备好了才下锅。”父亲一辈子都在料理食材，也在照料这个家，现如今他想率性一回，解放自我，所以坦诚的公布了恋情。影片的最后父亲与女儿的关系发生了转变，多了份理解，体味到了亲情的温暖。

视听：视觉的盛宴

人物形象塑造的如此鲜明饱满，更是离不开视听语言的丰富运用。影片开场就是鱼肉菜等食材的特写，不仅展现了父亲做饭技艺的高超，而且每一道烹饪好的菜品都让观众感到垂涎欲滴，创造出了强烈的视觉效果。影片对色彩的运用更是细微之至，在家倩的形象中多用黑白灰等暗色，是她沉着稳重的象征。家珍在突破自己以往形象后，穿了红色的衬衣，红色打破了教师传统的形象，红色是家珍内心洋溢的热情，是渴望爱情在压抑多时之后的爆发。声画关系的使用更为影片特定的场合渲染了气氛。尤其体现在父亲安放好友骨灰后哭泣的一幕，女儿为父亲撑伞，身后是淅淅沥沥的雨声，二人没有对话，但悠扬低音调的钢琴声则渲染了此刻父亲难以抚平的悲伤情绪。影片最后父亲在饭桌上公布恋情后，伯母生气到晕厥与家倩冷静无言的画面运用了对比蒙太奇，这一戏剧性的转折让观众感到出乎意料，更为影片增添趣味色彩。

象征：味觉之变

在人物形象和视听语言背后，影片还有更具内涵的象征隐喻值得探究，那便是父亲的味觉。第一次家庭聚餐，是父亲味觉消失的开始，这时家庭出现问题家倩宣布搬家，接着第二次第三次聚餐，另外两个女儿也依次宣布离开，父亲的味觉逐渐消失，但在影片的最后，父亲尝了家倩的汤，这一次只有父女二人的聚餐却让爸爸的味觉恢复。味觉这一条线索象征着父女情感的变化，父亲最终理解了家庭的涵义，所以重新获得了生活的滋味。这也正是影片所要向观众呈现的寓意，人生的味道要自己体会，线索的运用无疑为影片增添了艺术价值。

李安凭借《饮食男女》这部影片斩获第67届奥斯卡金像奖则是实至名归，它不单纯的是部影片，更多的是阐述生活的内涵。人生如做菜五味杂陈，要想做好这道菜需要自行体会其中的韵味，就像朱爸爸这个家庭一样，每个人都有自己的私欲，私欲让人感受到世态的冷暖也让人体味亲情与感情的温暖。（冯楠）